Автор: Христина Христова
Световноизвестният цигулар Светлин Русев ще поднесе на софийската публика уникално преживяване. На 20 септември в Централния военен клуб – София той ще представи за първи път в България два от върховете на цигулковото изкуство – шестте сонати за соло цигулка на Йожен Изаи и 24-те каприза на Николо Паганини. Събитието носи мотото Ad limites impossibilitatis („На границата на невъзможното“) и обещава да бъде музикално изпитание както за изпълнителя, така и за публиката – едно изключително пътешествие отвъд пределите на виртуозността.
Светлин Русев е един от най-големите виртуози на нашето съвремие, аплодиран на престижни сцени по света – от Берлинската филхармония до Сеулската и Токийската филхармонии. Той е професор в в Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris и изнася майсторски класове по цял свят. Носител на международни награди и свири на цигулка Страдивариус „Барон Витгенщайн“ (1716), предоставена му от българската държава.
Какво ни очаква на концерта му в София, Светлин Русев разказва в специално интервю:
Г-н Русев, на 20 септември в София Ви очаква един изключителен концерт – какво означава за Вас лично да представите за първи път пред софийска публика в един концерт интегралите на Изаи и Паганини в една вечер?
С една дума: постижението! Обичам предизвикателства, а това е изключително тежко – не само физически, но и психически. Например всеки един преход от една позиция в друга в капризите на Паганини се превръща в гимнастически скок, с последици от „приземяването“. Тези творби съдържат много информация, гласоводене, безброй ноти и трудности, но безкомпромисно свързани с най-важния елемент – МУЗИКАТА!
Програмата е изключително предизвикателна – шестте сонати на Изаи и 24-те каприза на Паганини. Как се подготвяте за подобно музикално „маратонско“ изпълнение и какво изисква то от Вас като артист?
Нагласата е доста сложна. Дори само да се изпълнят тези произведения може да доведе до физиологически травми. Подготовката е като при един атлет на високо ниво – сън, хранене, тренировки, бавно и внимателно свирене, за да се усвоят всички трудности – полифония, структура, концентрация. И разбира се – желание и вдъхновение.
Кое Ви вдъхнови да изберете именно тези два цикъла и да ги представите заедно в един концерт?
Качеството на музиката в тези творби е изключително, въпреки различния стил и епоха. Това за мен винаги е основното условие. Надявам се да успея да споделя тези вибрации с публиката, да обменим енергия и за миг да забравим за всички трагедии и трудности, които ни заобикалят.
Вие сте свирили на най-престижните сцени по света – какво е усещането да представите такъв мащабен проект пред родната публика в София?
Огромна отговорност. Имаме ценители, бих казал дори експерти – идеална, но взискателна публика. На родна земя винаги е нещо уникално и изключително вълнуващо. Вярвам, че прекрасната акустика на Централния военен клуб, който за няколко часа ще превърнем в храм на класическата музика, ще допринесе за незабравими мигове.
След концерта „На границата на невъзможното“ кои са следващите Ви големи проекти и изяви, които бихте искали да споделите с нашите читатели?
Разбира се – много ангажименти в България, но и в чужбина. Ръководя един проект в Южна Корея – GoingHome Project, оркестър без диригент, който вече три години съществува без офис, субсидии или средства. Мечтая да го доведа и в родината. В края на годината ще завършим цикъла Равел, започнахме симфониите на Шостакович, след Бетовен, Дворжак, Гершуин, Стравински… Очакват ни и гала концерти.
Известно е, че свирите на изключителен инструмент – цигулка Страдивариус „Барон Витгенщайн“ от 1716 г. Какво е чувството да се докосвате до подобна история и променя ли този инструмент интерпретациите Ви?
Да, от 29 октомври 2024 г. всеки път, когато отварям кутията, все още не мога да повярвам. Това е национално съкровище. Разбира се, още съм в период на опознаване на този инструмент, но всяко докосване ме кара да музицирам по различен начин. Сиянието на звука, обертоновете, реакцията при всяко докосване – всичко това има положително влияние върху развитието ми не само като музикант, но и като човек.
Концертът „На границата на невъзможното“ със Светлин Русев ще се състои на 20 септември в Централния военен клуб – София.
Билети в мрежата на Eventim и онлайн: линк
